MAD MAX: ESTRADA DA FÚRIA (2015) - FILM REVIEW

 

🔷Mad Max: Estrada da Fúria - (2015)

Pouco ou nada faz sentido no deslumbre visual que é Mad Max - Estrada da Fúria. Já em sua cena inicial, um monólogo que resulta na intenção de sobreviver. Brilhante, não fosse ele comendo um lagarto (havia outras maneiras de mostrar sua desumanização) e esperando até o último segundo para então correr para o carro e... descobrirmos que havia um grupo atrás dele. 

Mais genial ainda, mesmo que não intencional, é fazer de Max o coadjuvante do próprio filme. Dentro da ideia que estabeleci, é a última curva para mostrar o homem como obsoleto. Não homem, humanidade, mas o homem patriarca, misógino.  

Mad Max - Estrada da Fúria é uma belíssima epopeia visual, distante do primeiro filme, que mal tinha dinheiro para pagar a passagem de ônibus dos funcionários. Immortan Joe é o símbolo máximo de um formato que não há mais razão de existir. Ele usa as mulheres para procriar, mesmo gerando deficientes, e faz dos seus "empregados", escravos, mental, físico e emocionalmente. 

No filme, perseguido pelo seu turbulento passado, Max Rockatansky (Tom Hardy) acredita que a melhor forma de sobreviver é não depender de mais ninguém além de si próprio. Ainda assim, acaba por se juntar a um grupo de rebeldes que atravessa a Wasteland, numa máquina de guerra conduzida por uma Imperatriz de elite, Furiosa (Charlize Theron). 

Este bando está em fuga de uma Cidadela tiranizada por Immortan Joe (Hugh Keays-Byrne), a quem algo insubstituível foi roubado. Desesperado com a sua perda, o Senhor da Guerra reúne o seu exército e inicia uma impiedosa perseguição aos rebeldes.

👉Sem homem e sem cachorro

Mad Max não é louco como sugere seu nome. É um idiota.  Não faz absolutamente nada no filme, a não ser dirigir e dar uma ideia absurda: após viajarem 200 mil quilômetros e não encontrarem nada, ele sugere que a solução é voltar e tomar a fortaleza desprotegida. Era só dar a mesma ideia antes.

Charlize Theron "engole" Mad Max. Numa cena, chegamos a esquecer que ele existe. O olhar dela diz mais que as 15 palavras que Max diz no filme todo. O filme deixa perguntas que intrigam, mas ninguém pensou muito sobre, como "Por que atacar um caminhão de combustível com fogo?" 

Há uma banda que toca a trilha da perseguição que acompanha o grupo. É completamente sem sentido, principalmente que eles gastam aleatoriamente o bem mais precioso que eles têm, combustível. Seria mais econômico não sair de casa... Mas visualmente, é deslumbrante,

No fim, o Immortan Joe não era imortal, a Imperatriz Furiosa era sensível. E Mad Max não é doido. Meio burro, mas não é doido.

Vida ao caos

Segundo o diretor George Miller, o storyboard do filme foi feito antes mesmo do roteiro. A razão por trás disso foi porque Miller imaginou o filme como uma perseguição contínua, com pouco diálogo e mais foco no visual. O storyboard foi feito com a colaboração de cinco artistas e contou com cerca de 3.500 painéis.

Mais de 80% dos efeitos vistos no filme são verdadeiros efeitos práticos, dublês, maquiagem e cenários. CGI foi usado com moderação, principalmente para melhorar a paisagem da Namíbia, remover indícios de dublê e para amenizar a mão esquerda de Charlize Theron, que no filme é um braço protético.

Margaret Sixel (a editora) é a esposa do diretor George Miller. Quando ela perguntou por que ele achava que ela deveria assumir esse projeto, já que ela nunca havia editado um filme de ação antes, Miller respondeu: "Porque se um cara fizesse isso, seria parecido com qualquer outro filme de ação". O trabalho de Sixel valeu a pena; ela recebeu um Oscar de Melhor Edição. Ela teve cerca de 470 horas de filmagem para editar. Assistir demorou três meses.

Estrada? Não, só areia mesmo...

Para se prepararem para a batalha, prontos para sacrificar suas vidas por Immortan Joe, os Guerreiros borrifam seus lábios e dentes com uma substância prateada, muito parecida com tinta spray comum. Tanto os Guerreiros quanto Immortan Joe costumam falar sobre isso como se fosse um ritual religioso, dizendo que lhes permitirá entrar "pelos portões de Valhalla, brilhantes e cromados". 

No entanto, em uma entrevista de maio de 2015, o ator Hugh Keays-Byrne, que interpreta Immortan Joe, disse que essa prática, que os Guerreiros consideram puramente ritualística, na verdade, envolve a inalação de "...uma droga muito eufórica" ​​que mantém os Guerreiros elevados e dispostos a se sacrificarem por Immortan Joe. 

Outra pista das propriedades narcóticas do spray é o fato de que “cromo” e “cromação” são gírias australianas para abuso de inalantes. O diretor George Miller disse que teve a ideia para isso do documentário "Front Line" sobre a Guerra do Vietnã, do cineasta australiano David Bradbury, de 1981, no qual soldados cambojanos que se preparam para a batalha suspendem pequenas estatuetas de Buda de jade em suas bocas com pequenas tiras.

Cores no deserto

As cores desempenham um papel importante no filme e contribuem para a atmosfera visual intensa. A paleta de cores predominante no filme é composta por tons de laranja e marrom, que enfatizam o ambiente desértico e árido do mundo pós-apocalíptico. Essas cores transmitem uma sensação de calor, poeira e decadência, refletindo a natureza implacável e desgastada do ambiente em que os personagens vivem.

Em contraste com as cores desérticas predominantes, o verde é usado para representar esperança e vida. O "Oásis das Sementes", um local verdejante e fértil, é retratado com cores vivas e vibrantes, simbolizando a possibilidade de regeneração e renovação em um mundo devastado.

Os veículos e trajes dos antagonistas, como Immortan Joe e seus seguidores, apresentam cores frias, como azul e prata. Essas cores simbolizam a opressão e a tecnologia opressiva que controla a sociedade. Além disso, o azul também representa a falta de humanidade e empatia dos vilões. 

O vermelho é uma cor proeminente no filme, especialmente associada a personagem Furiosa. Ele simboliza sua força, determinação e fúria. O vermelho também evoca sentimentos de paixão, energia e violência. 

As cenas noturnas foram filmadas à luz do dia, deliberadamente superexpostas e manipuladas por cores. Em muitas cenas, o céu foi substituído digitalmente por alguns mais detalhados ou interessantes.

A pintura corporal de Nux desaparece lentamente conforme ele recupera mais de sua humanidade ao longo do filme.

Quentin Kenihan, o ator que interpreta Corpus Colossus, era deficiente na vida real (ele tem osteogênese imperfeita - anteriormente retratada em Corpo Fechado (2000), onde o personagem de Samuel L. Jackson nasceu com Osteogênese imperfeita tipo 1). Não foram utilizadas próteses nele. O ator faleceu em 2018. Tom Hardy tinha um cachorro chamado Max que lhe foi dado quando ele era adolescente, ele faleceu em 2011. O nome do cachorro foi uma homenagem a Mad Max (1979).

Riley Keough, que interpreta a noiva ruiva, Capable, é filha de Lisa Marie Presley, e neta de Elvis Presley. Zoë Kravitz, outra das noivas, é filha do cantor Lenny Kravitz.

O primeiro filme Mad Max a ganhar o Oscar: o filme ganhou seis no Oscar de 2016: Melhor edição. Melhor figurino. Melhor maquiagem e penteado. Melhor mixagem de som. Melhor edição de Som e Melhor design de produção. Ele teve 10 indicações.

Após George Miller exibir algumas cenas no Festival de Cinema SWSX, um homem se levantou e perguntou: "Como diabos você filmou isso!?" Aquele homem era ninguém menos que o diretor Robert Rodriguez.

Testemunhem.